【記者林家慶報導】
屏東縣政府與屏東南部的排灣族藝術家華恆明、華伊達、華露莎父女等3人共同策劃《這塊土地上不只有我們》聯合展覽，自1月23日至4月27日在屏菸1936文化基地-屏東原民館展出，將其對家園與自由的嚮往，以及對自我、部落、Mavaliu家族等多重身分的探索與認同，融入創作之中。
縣府原住民處表示，《這塊土地上不只有我們》源自排灣族語「aicua kinakadiyan na caucau sinibakaraina imaza kadjunangan」，意即一個人的成就並非單憑個人努力，而是這片土地、這個環境造就而成。本展覽採取「多主題、去中心化」的開放展示方式，呈現三位藝術如何以精湛工藝將平凡的刀具、繪畫、陶器昇華為藝術，作品中蘊含著豐沛的排灣文化底蘊與生命力。
原住民處表示，有別於現今明確的公私土地劃分，數百年前的恆春半島是各族群、不同國籍人士共享的沃土，排灣族人稱之為「BALILAOU」，意指「讓不同族群共享這片土地」。當不同族群、多元身分認同的人們共處一地，難免產生分歧與衝突。華姓藝術家所屬的Mavaliu家族作為屏南地區三大家族之一，扮演著族群間公正調解者的角色，贏得在地居民的敬重與信賴。作為Mavaliu家族成員，華恆明、華伊達、華露莎無論在言行或創作中，都流露對家族的無限榮耀感，並視傳承家族使命為己任。
華恆明表示，「光」一直是排灣族著迷的元素，華伊達也印證了這點，指出南排灣族的日常生活與藝術創作中，始終存在對太陽、光、火的追尋。在本次聯展中，三位藝術家的作品，均與光、火有所連結及呼應。
華恆明在灼熱的鍛造過程中，打造出飾有傳統紋樣的刀具。對排灣族而言，佩刀象徵著鼓勵成年者探索環境、運用周遭材料進行創作。任何接觸的事物都可能轉化為創作的歷程或素材，正如華恆明常說：「創作沒有固定模式，萬物皆可成為創造的元素。」
華伊達以鮮豔的色彩與靈動精準的筆觸，描繪出栩栩如生的人物形象。她將深刻的部落傳說、家族歷史、個人生命經驗等，轉化為畫作中永恆的光彩。
華露莎的陶燈作品結合傳統美學與創新雕刻設計，溫暖的光芒從陶燈鏤空處灑落，營造出光影交織、明暗和諧的意境。
