臺灣、紐西蘭三人展

【特派記者 玉女 報導】大墩文化中心自104年11月14日至12月2日在大墩藝廊(五)展出「臺灣、紐西蘭三人展」，呈現臺灣藝術家李學富、蘇淑敏及紐西蘭藝術家Lucas K. Doolan，近90幅粉彩、炭筆、油畫及多媒材作品。這是非常特別的組合展出，在不同國家創作的三個人，每個人都有自己獨特的創作語彙，其中兩位是東方學物理、英文出身熱愛藝術的創作者，一位是西方的年輕藝術家，此次展覽作品可細細品嘗比較不同文化、生活背景所孕育出的藝術表現。

李學富熱愛旅行，也因此走出尋常生活領域，改變制式思維，增添創作的無限可能，他擅長將旅行中的景色風光，融入心境深處創作，畫作更加引人深思。以在森林邂逅的巨木或枯樹為題材，並不著重細節的描寫，而強調簡潔的筆緻捕捉樹的滄桑、巨大和映寫在樹表皮的刻痕或姿態，見証每棵樹生命奮鬥的軌跡，可說是一樹一故事。今年發表花系列大型三聯作，以粉彩為媒材速寫，接續以油彩完成，試圖探索不同的繪畫表現。

蘇淑敏曾獲第18屆大墩美展油畫類第三名，她的「櫥窗」系列作品，源自於異國城市中不同步調與情境中的偶遇。在這次的系列作品裡，可以發現到非常不一樣的空間結合，櫥窗的玻璃形成了媒介，捕捉著城市光影反射出的色彩、光、線與面，同時也將時間瞬間壓縮，印至繽紛的櫥窗世界裡，表現映照在櫥窗中的街景、行人與櫥窗的擺設交融而成一體，創造出因堆疊交錯而形成的新影像。

Lucas K. Doolan於平面設計領域表現優異，大學畢業時獲頒奧克蘭大學年度作品集第一名，曾獲得第19屆大墩美展攝影類第一名，第19、20屆大墩美展油畫類入選。這次展出雙系列作品─人物空間系列與拼貼空間系列，他的人物系列並不追求刻畫，而是運用不同的筆法，勾勒出表情變化與臉部肌肉的線條塊面，引用設計的概念，讓人物與空間因筆觸對比而做出結合。在拼貼空間系列裡我們可以發現，盧卡斯以拼貼手法將刻畫人物線條，在木片、卡紙、壓克力與混合媒材中，皆存在不同的線條、色塊與材質，加強凸顯創作中空間構成的微妙。盧卡斯試圖透過線條、形狀、顏色、媒材、形式和空間等元素，探討設計本質，並以繪畫來呈現的藝術創作。

李學富、蘇淑敏與Lucas Doolan，為臺灣岳父母與紐西蘭女婿的連結關係，讓展覽更別具藝術創作跨國流動的特殊意義，歡迎各界喜愛藝術的朋友蒞臨展覽現場欣賞。