【點傳媒／記者張淑慧報導】國立高雄大學建築學系攜手雅歌樂器，延續雙方長達13年的合作情誼，透過校內特色計畫「跨域共築：以場域實踐導向人才培育計畫」，帶領27位大一學生走進擁有70餘年歷史的雅歌樂器橋頭舊廠，以「聲景採集與再生」為主題，透過實地踏查、聲景採集及空間設計，提出兼具文化保存與創新思維的空間活化構想，展現建築教育結合地方產業與歷史場域的豐碩成果。
成果展於25日登場，高雄大學校長陳啓仁親自出席參與學生作品評圖，並與師生交流。他表示，高雄大學與雅歌樂器自十餘年前便建立合作關係，如今再度透過課程攜手合作，讓學生提早走入真實場域學習，意義深遠。面對AI工具快速發展，雖然科技能協助學生提升設計效率，但建築教育最重要的仍是真實環境的觀察與體驗。此次課程透過基地探索、空間思考與設計實踐，讓學生從真實問題中累積面對社會與環境議題的能力。
建築學系系主任陳逸杰表示，雙方合作可追溯至2013年，當時創意設計與建築學系學生在陳啓仁及知名空間設計師許亦成帶領下，完成雅歌樂器廠區外牆藝術彩繪。歷經13年歲月，彩繪作品依舊鮮豔亮眼，不僅見證校方與地方產業的深厚情誼，也成為合作傳承的重要象徵。此次再次走入雅歌舊廠，學生從歷史脈絡、產業文化及地方環境出發，重新思考建築與文化、產業及社會之間的連結，探索空間再生的新可能。
雅歌樂器董事長許雅琴表示，橋頭舊廠不只是企業70餘年的發展基地，更承載臺灣本土樂器產業的重要歷史記憶。近年持續投入舊廠整理與維護，希望透過文化保存與空間活化延續歷史生命力。此次看見高雄大學學生以建築專業重新詮釋場域，提出兼具創意與文化價值的設計方案，令人十分感動，也期待未來持續深化合作，讓學生的創意有機會真正落實於真實場域。
雅歌樂器執行長廖哲夫也勉勵學生勇於突破自我，不因年輕而設限，及早確立目標，善用跨域學習整合不同專業知識，培養解決問題的能力，打造屬於自己的建築特色。
本次課程以「聲景採集與再生（Soundscape）」為核心，由副教授馬瑜嬪、助理教授陳逸、助理教授蔡寧及建築師張庭嘉共同指導。學生自寒假起即展開案例分析與基地研究，透過聲景紀錄，將抽象的聽覺感受轉化為空間設計語彙，再進一步完成建築圖面與立體模型。課程整合音景分析、建築表現法及數位建模等內容，培養學生從感知、分析到設計實踐的整合能力。
除了聲景研究，學生也透過基地測繪、業主訪談、居民交流及環境調查，深入理解地方文化與歷史背景，並將研究成果轉化為設計養分。教學分為兩階段進行，從原建築測繪、3D模型建置到活化方案，再深化個人設計提案，引導學生以多元角度理解基地特色。
展覽同步展出助理教授蔡寧指導的《建築設計表現法》課程成果，其中「雅歌舊廠空間採集」透過現地踏查、攝影、速寫及整合繪製，記錄廠區尺度、構造、光線、材料及使用痕跡，轉化為具有空間敘事性的圖面資料；另一項成果則聚焦左營建業新村與明德新村，以場域觀察、空間採集及圖像轉譯，呈現海軍眷村歷史紋理與當代樣貌。
經過數週與教師密集討論及修正，27位學生最終完成27件各具特色的空間再生提案，目前於雅歌樂器舊廠展出，完整呈現從基地觀察、空間分析到建築設計的學習歷程，也為歷史場域活化注入更多創新能量。
圖片來源：高雄大學
