(記者黃秀卿/台中報導) 歌劇院2017台灣國際藝術節壓軸鉅獻，邀請到英國三大交響樂團之一的愛樂管絃樂團，與2015年柴科夫斯基大賽得主青年小提琴家曾宇謙，激撞出跨時代的青春火花。5/10記者會上，歌劇院藝術總監王文儀以「沙隆年對音樂、對人類的貢獻」破題開場，帶出「音樂對應科技」、「古典音樂對應當代音樂」及「2位藝術家自身的闡述」，跨世代的交流及指標性的作為，讓我們看見音樂不只跨越時空，還能超越界線！
沙隆年笑稱自己是一個「怪咖」，對科技有無比的興趣，「聽古典樂的聽眾不住在山洞，現代人都使用手機與電腦，科技已是生活當中的一部分。」這也促使他去思考，科技與音樂的連結。過去5年，努力推動英國愛樂管絃樂團的數位計畫，2012年推出了專為iPad設計的「The Orchestra」APP，用科技解構大眾對古典音樂的疑惑，讓更多人親近古典音樂。此外，電腦與科技更是沙隆年作曲的好幫手，「有了電腦和軟體幫忙記譜，紀錄每個階段的草稿，不管在世界上任何地方，作曲、音樂都與我同在。」沙隆年分享到。
此次臺中行兩套曲目，沙隆年規劃三首貝多芬曲目，包括難得演奏的《命名日慶典》序曲，及絢爛迷人的第七號交響曲、第三號交響曲《英雄》，皆為深受古典樂迷的寵愛曲目。另一重頭戲，則是理查‧史特勞斯的兩部經典，富有畫面想像的《唐璜》及編制壯闊的《查拉圖斯特拉如是說》。前者以細膩又激昂的絃樂，和高潮迭起的銅管競奏；後者發想自詩人尼采充滿哲思的同名鉅作，指揮沙隆年談及此作：「每個人都享有自由，能夠形塑自己的生活，還有看待人生的自我方式，擁有屬於自己最深切喜樂及憂傷的身份。」獨裁政權、政局紛擾，無論是貝多芬或理查‧史特勞斯的時代，「自由」的概念對照今日的民主思潮，更顯彌足珍貴。
「歌劇院2017台灣國際藝術節」壓軸鉅獻沙隆年與英國愛樂管絃樂團，透過歌劇院的媒合，臺中觀眾將可見證英倫傳奇之聲與臺灣之光攜手，迸發勁道無窮的青春火花。
